Люди в городе: дизайнер одежды

Александр Варлаков совсем молод, но уже сейчас устраивает показы своих коллекций на лучших площадках города

Александр Варлаков учится на четвертом курсе ВГУЭС и является участником ассоциации молодых дизайнеров «Чердак Forever». Ему всего 21 год, но уже сейчас он очень востребован -  шьет на заказ для самых известных клиентов и показывает свои коллекции на лучших площадках города.

  С чего все началось Шить я начал еще в детстве, лет с шести. Мне это всегда нравилось. Но меня пугали тем, что у меня не будет возможности жить, как я хочу, и финансовое благополучие меня не ждет, если выберу эту профессию. Но я уперся рогом — хочу и все. Меня не волновало и не волнует, что меня ждет что-то плохое. Я просто следовал своему внутреннему голосу. Бабушка по папиной линии научила меня шить. Она не профессионал, и у нее нет образования технолога, конструктора или портного — она самоучка.. Мне очень нравилось наблюдать, как она все это делает и безумно хотелось самому попробовать и заниматься этим. Так, я учился с помощью бабушки, книг и интернета. К тому же, у меня была возможность обратиться за советом в ателье. Я вообще очень наглый человек, и чувство страха во мне отсутствует, поэтому для меня не проблема сходить куда-нибудь в незнакомое место, познакомиться с новыми людьми и добыть нужную информацию. Шить мне нравится и хочется  шить абсолютно все. Но во всех моих коллекциях есть фишка — корсетные изделия. Люблю точно посаженные вещи. Да, и вообще, корсет — это первая вещь, которую я сшил. В восьмом классе я сделал его для сестры. Сейчас смотрю на этот черный корсет и думаю: «Жесть, конечно», но для того времени это был прорыв. В корсете очень интересная конструкция и, если знать определенные мелочи, можно делать интересные вещи. У меня нет ограничений, на кого шить, какого возраста будет эта женщина. Все мои клиенты для меня — звезды. Они единственные и неповторимые. Все они очень разные. Каждая из моих клиенток как отдельная книга, которую можно читать до бесконечности, получая от общения с ней удовольствие. Мне нравится наблюдать за ними: как они себя ведут, как ходят, разговаривают — это интересно. Моя эстетика заключается в элегантности, женственности. Мне нравится делать из женщины женщину, а не арт-объект. Мужской модой интересуюсь и чувствую, что вот еще чуть-чуть, и займусь этим. Просто если делать, то только хорошие вещи. Бывает, сам себе шью. В моду привела журналистика Я, кстати, когда-то мечтал быть журналистом. В девятом классе писал статьи в журнал «Фишка» при бывшем ДВГУ.  Правда, это были небольшие материалы, но меня публиковали. Занимаясь журналистикой, я понял, что мне нравится мода и больше хочется создавать, творить, интерпретировать свое «я» в вещах. Нравится общаться с людьми с помощью моды. С тех пор занимаюсь дизайном одежды. Первые коллекции В девятом классе я принял участие в «Пигмалионе» — региональном конкурсе молодых дизайнеров. В нем участвуют как школьники, так и студенты. И для всех, соответственно, отдельные номинации. Я поучаствовал тогда в номинации «Авангард», где был самым молодым. По идее, меня должны были засунуть в «Юниор моду» к школьникам, но я попал сразу в старшую. В итоге вошел в десятку лучших коллекций и произвел хорошее впечатление на жюри. Тот случай мне показал, что это именно то, чего я хочу: развиваться и вращаться в индустрии моды. Второе участие в «Пигмалионе» было не таким удачным, как первое. В тот раз ничего не занял, даже в финал не прошел. Дело в том, что тогда уперся в какие-то сложности, но они не оправдали своих ожиданий. Просто, занимаясь какими-то сложными деталями, я забыл о концепции коллекции в целом. Как таковой картинки не получилось. Но это не сильно расстроило меня. Это как проверка на выдержку — смогу ли я работать после неудачи. Всегда ведь бывают взлеты и падения. На следующий год я в последний раз принял участие в «Пигмалионе». Это был как раз 11 класс, и я уже всерьез думал о поступлении. В итоге занял первое место в своей номинации и поступил на бесплатное обучение в университет. По окончании конкурса, ко мне подошла директор ассоциации молодых дизайнеров «Чердак Forever» Зоя Липатникова и пригласила на стажировку к ним. Вот уже четвертый год я там, и параллельно учусь в университете. ВГУЭС мне дает теоретические знания, а «Чердак» — постоянную практику, оттачивание своего мастерства и площадку для реализации своих творческих замыслов.
7wdrsk1igbcАлександра Черепанова в платье Alexander Varlakov  в конкурсе вечерних     выходов в рамках      конкурса красоты "Мисс Земля"
  Источники вдохновения Меня вдохновляет вообще все. Даже в хаосе, в котором порой находятся вещи, есть что-то красивое. Вдохновляют события, интересные люди, книги, музыка — вдохновение можно найти везде! В последнее время хожу в театр оперы и балета. Недавно был на балете «Кармен», в главной роли которого — Диана Вишнева. Она, конечно, неподражаема, в ней столько прекрасного. Вообще, мне очень нравится смотреть на модный дом Кристиан Диор, особенно его архивные работы — непосредственно работы самого мастера. То есть, какие там были конструкции, интересные технологические решения. Кристобаль Баленсиага — это вообще архитектор моды. Мне очень нравятся работы самого мастера. Сейчас я увлечен тем, что делает бельгийский дизайнер Дрис Ван Нотен. У него интересные работы с точки зрения конструкции и технологии. Все проработано, дотошно, но в то же время современно и в то же время элегантно и женственно, что как раз-таки и является частью моей эстетики. Как появляются идеи Это зависит от многих факторов. Например, я смотрю хорошие фильмы, хожу на выставки, читаю книги.  Впечатления и ощущения дают начало новым идеям. Начинаю воплощать это на бумаге и, кажется, это моя коллекция, но на деле иногда заносит в другую сторону. То есть эскизирование — это первый этап, от которого я отталкиваюсь. А дальше материалы и конструкции говорят, куда идти и куда двигаться. Я сам все это выбираю, соответственно все зависит от меня и от моих предпочтений. Кто-то другой не может решить, какая ткань будет у меня в коллекции, какие материалы буду использовать и что буду шить. Есть возможность посоветоваться, поспорить с моим начальником и наставником Зоей Липатниковой. Иногда этот мозговой штурм просто необходим, чтобы было больше вариантов. Как создаются шедевры Вообще процесс создания коллекции всегда разный, строгих правил нет. Иногда отталкиваешься от материала, и он уже диктует, как и что из него шить. А иногда достаточно начертить конструкцию, и она начинает вести. Вообще создание коллекции - процесс достаточно долгий и трудный, но очень интересный и увлекательный. В университете нас учат сначала искать творческий источник. Нужно накопать о нем: в интернете, в книгах — везде, где только можно. После того, как информация собрана и накоплена, создается коллаж на выбранную тему. Из найденных картинок составляется композиция — мудборд — все идеи, выполненные в одном ключе. Дальше начинается этап эскизирования, на котором все переносится на бумагу. После того, как эскизы утвердили, начинается работа с техническими рисунками, где прорисовывается конструкция. Потом наступает этап подбора материала. Каждой вещи соответствует свой материал, и все зависит от того, чего ты хочешь добиться. Затем начинается этап конструирования - построение и отработка конструкции изделий. После — технологический этап, на котором происходит их сборка. Подбор аксессуаров, макияж, прическа. А потом остается собрать коллекцию и презентовать ее. Коллекция — это не просто набор похожих вещей, это группа ансамблей, объединенных особым стилем, определенным цветовым решением, посылом. Через нее раскрывается форма. Я всегда стараюсь делать интересные программы, чтобы вещи, которые носят мои клиенты, были наделены сюжетом, историей, внутренним голосом. Все это очень влияет на поведение человека. И многие клиенты звонят и благодарят меня за вещи. Бывает, говорят: «Мне сегодня столько комплиментов сделали, я себя чувствую просто на миллион!». Это дорогого стоит. Для меня это самая большая награда. 0zqb_p1cygu-3   Эмоции Перед показом и во время него я нахожусь в таком шоке и в некой прострации, поэтому запомнить что-то детальное не получается. Надо мной берут верх мои эмоции: ожидание, волнение. Всегда переживаю, что что-то произойдет или пойдет не так. А вот когда создаю что-то, испытываю разные эмоции, нет каких-то определенных. Мои коллекции и работы — это мое самовыражение. Образ У меня часто спрашивают, кто моя героиня и чей образ я воплощаю из коллекции в коллекцию. Образ моей коллекции — это отражение меня самого. Просто я придумываю те обстоятельства, в которых образ моей героини раскрывается. . Трудности в работе дизайнера Мне очень нужен менеджер, несмотря на то, что мне всего 21 год. Нужен человек, который будет заниматься моей организацией. Сейчас мои знакомые и друзья помогают мне с организацией показов. Помогают с моделями, со звуком, сейчас решаем вопрос с типографией. Особенно радует, что близкие люди, родственники, друзья обожают и гордятся мной, потому что им нравится, что я делаю. Всячески поддерживают и верят. Иногда одеваю маму, но мне бы хотелось делать это чаще. Просто все упирается во время. А поскольку я работаю один, без команды, времени не хватает. Сейчас все процессы я выполняю сам: индивидуальные заказы и коллекции.  Это со стороны кажется: «Придумал, сшил». А чтобы придумать, нужно адское количество времени и сил. Почему не Москва Сейчас нужно окончить университет, понять, куда двигаться. Я на последнем курсе, поэтому уже обдумываю несколько вариантов развития событий. Конечно, с каждым годом мой опыт растет, я становлюсь сильнее, становлюсь профессионалом, мне здесь становится тесно. Мне хочется чего-то помасштабнее, а не только показы. В идеале — создать свою команду, которая будет вместе со мной идти и работать. После обучения мне бы хотелось стажироваться в каком-нибудь модном доме. Не обязательно в России, это может быть во Франции, либо где-нибудь в Америке. Главное — почувствовать весь процесс, узнать, что из себя представляет модный дом,, и понять принцип его работы. Еще интересно понять, какие в модных домах критерии качества. У нас, в том месте, где я стажируюсь и частью которого являюсь, очень высокие требования к качеству. То есть мы заморачиваемся на многих вещах. Для нас важно качество во всех его проявлениях: дизайн, конструкция, технологическая обработка. Всегда прорабатываем это очень тщательно. Конечно, чтобы с точностью определиться, где я хочу быть: во Владивостоке, в Москве или вообще за рубежом, мне нужно иметь представление о том, что со мной будет, если я сделаю выбор в пользу чего-то. Но мне не с чем сравнивать. Хочется, чтобы у меня сформировалось свое представление о том, что творится там. А для этого, естественно, нужно попробовать. Мода Вообще, тенденции — для потребителя. Дизайнеры же свободны от всего этого. Когда у меня спрашивают, что сейчас модно, я отвечаю: «Да модно все, отстаньте от меня!». Мода не конкретна. Нас, конечно, учат проводить анализ модных тенденций. Но для меня это какие-то рамки, которые только стесняют. Мне интересно смотреть на других дизайнеров, чтобы понять, что вообще происходит в мире с индустрией моды. Но не более — не проводить анализ, что носить, что не носить. Это чутье внутри меня. Я знаю точно, что дизайнер одежды — это мое призвание, это то, чем я дышу. http://primamedia.ru/news/555336/ vkfhzqq1_rq текст: Юлия Краснова фото: Дарья Реуцкая

Интересные материалы